Fotografías. Marruecos por José Antonio Cerdán

© José A. Cerdán.

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Técnica fotográfica. Modo de fusión Luz fuerte Photoshop

TÉCNICA FOTOGRÁFICA. MODOS DE FUSIÓN EN PHOTOSHOP
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Fecha última modificación: 06/07/2012		Fecha creación: 16/11/2011	Versión: 1.1
NIVEL:	Iniciación - Bajo - Medio - Alto – Avanzado
MODO DE FUSIÓN LUZ FUERTE

Según la ayuda de Photoshop el modo de fusión Luz fuerte multiplica o trama los colores, dependiendo del color de fusión. El efecto es similar al que se obtiene al iluminar la imagen con un foco intenso. Si el color de fusión (origen de la luz) es más claro que un 50% de gris, la imagen se aclarará como si se tramara. Esto resulta útil para añadir iluminaciones a una imagen. Si el color de fusión es más oscuro que un 50% de gris, la imagen se oscurecerá como si se multiplicara. Esto resulta útil para añadir sombras a una imagen. Pintar con negros o blancos puros genera negros o blancos puros.

Pincel en modo Luz fuerte

Si dibujamos trazos con un pincel, usando los colores primarios RGB; sus complementarios CMY; y tres grises de densidades 64, 128 y 192 según orden de arriba a abajo; sobre una capa inferior creada con un degradado de color rojo, obtendremos con el modo Normal el resultado de la figura 1 y con Luz fuerte el de la figura 2.

Con el modo de fusión Luz fuerte resulta que:
 

1.	Los colores primarios RGB y CMY puros imponen su color y se obtiene el mismo resultado que con el modo Normal
2.	Pintar con un pincel de color gris medio no produce ningún efecto y se mantiene la imagen de la capa base
3.	Con un pincel color gris oscuro se oscurecen todas las zonas de la capa base y con uno claro se aclaran; aunque el resultado no es uniforme como sucede con el modo Normal

   

Si pintamos con varios colores rojos de valores con R=192, 128 y 64 y G=B=0, aplicándolos respectivamente en la izquierda, centro y derecha de la imagen, vemos que con este modo siempre se tiñe la imagen con el color de fusión (figura 3) y el resultado es como si la observamos a través de un filtro. El color más claro limita los valores  máximos de las sombras por lo que la imagen queda sobreexpuesta, y el más oscuro el de las luces por lo que subexpone.

Con este modo de fusión no es fácil predecir el color resultante y no parece muy apropiado para usos de modificación de colores salvo efectos creativos; sin embargo, sí puede resultar interesante utilizarlo con colores grises (desaturados).

Si sobre la imagen de una cara dibujamos con los colores RGB y CMY (figura 4) observamos que se tapa totalmente la imagen con el color de fusión, debido a que estos colores están completamente saturados.

Fusionar con una capa de relleno

En las figuras 6 y 7 se han utilizado capas de relleno de color gris sobre la capa base en el modo Luz fuerte, se puede observar que con un color oscuro la imagen resultante se oscurece limitándose la luminosidad en las altas luces, por lo que la imagen queda subexpuesta; mientras que con un color claro se produce el efecto contrario, es decir, un aclarado general, limitación de la profundidad de sombras y sobrexposición.  

Fusión entre dos capas iguales o con una capa de ajuste (Niveles)

La fusión de dos capas iguales produce un oscurecimiento de la zona de sombras, un aclarado de las luces por y un aumento de contraste en la zona de grises medios (figura 8); por lo que se es posible que exista pérdida de detalle en luces altas y sombras profundas.

Podemos cuantificar más el efecto si partimos de una plantilla de prueba (figura 9), confeccionada como se indica en el documento 'MODO DE FUSIÓN SUPERPONER'. En la figura 10 vemos como el resultado obtenido corrobora el efecto de aumento de contraste mencionado y además, a simple vista, apreciar que:

  

1.	Las sombras y las luces se oscurecen y aclaran simultáneamente, mientras que los tonos medios se separan
2.	Los colores primarios puros de la capa superior RGB=(255,0,0), RGB=(0,255,0) y RGB=(0,0,255) mantienen el color y máxima luminosidad
3.	En el mapa del color rojo vemos claramente como aumenta el tamaño de las zonas de altas luces y de sombras profundas

           

El efecto resultante es similar al modo Luz suave aunque de menor intensidad.

Si sobre una imagen base (imagen grande de la figura 11) creamos una capa de Niveles sin mover ningún cursor con el modo Luz suave, se obtiene el mismo resultado que al fusionar dos capas iguales; con pérdida importante de detalle en las luces y en las sombras (imagen pequeña de la misma figura), además de cambios de tonalidad y saturación.

Desplazando el cursor central hacia la derecha del valor 1 podemos variar el resultado y provocar un oscurecimiento de la imagen, mayor cuanto más nos alejamos del centro pero sin alcanzar a convertir toda la imagen al negro máximo ni modificar las luces máximas; mientras que hacia la izquierda el efecto es el inverso y lo que se produce es el aclarado progresivo sin llegar a convertir toda la imagen al blanco máximo (figura 12).

Con el desplazamiento del cursor negro siempre se oscurece la imagen, con mayor efecto cuanto más cerca está del extremo derecho (figura 13); mientras que con el cursor blanco el efecto es el inverso aclarándose más la imagen cuanto más nos acercamos al extremo izquierdo. En ambos casos nunca se consigue convertir toda la imagen al blanco o negro máximos. Con el cursor negro se conservan los valores extremos de las luces pero con el blanco las sombras llegan incluso a desaparecer.

Aunque hemos utilizado una capa de Niveles, se produce el mismo efecto inicial si la capa es de Curvas, Equilibrio de color..., o incluso si es un duplicado de la capa Fondo. La ventaja de crear una capa de ajuste es que podemos utilizarla para regular el resultado mediante los cursores de control o la opacidad. 

Fusión entre dos imágenes muy distintas

Si fusionamos dos imágenes muy distintas se produce un mezclado de las mismas con un aumento importante del contraste zonal, mayor que con los modos Superponer y Luz suave, dependiente de las luminosidades de la capa superior o de fusión (figura 14). Además podemos corroborar como se pueden perder las altas luces o las sombras profundas de la capa inferior.

Se puede cuantificar mejor el efecto de aumento de contraste obtenido siguiendo el mismo proceso descrito en el documento referido anteriormente y cambiando la capa superior al modo de fusión Luz fuerte; con ello se obtiene el resultado de la parte inferior de la figura 15 en la que podemos observar:

  

1.	La banda blanca convierte todas las luminosidades al blanco máximo
2.	La banda negra convierte todas las luminosidades al negro máximo
3.	La banda del gris medio no produce ningún efecto

Gráfico modo de fusión

Si observamos el gráfico de la figura 16 obtenido fusionando dos capas según se describe en el documento 'MODOS DE FUSIÓN GRÁFICOS', podemos comprobar cómo las líneas de colores siguen un comportamiento lineal, y como uno de los extremos queda limitado por un valor máximo dependiente de la capa superior o de fusión.

Por ejemplo, con un valor de capa superior de 229 (línea azul) las sombras más profundas quedan limitadas a un valor 200 que es un valor alto de luces y, análogamente, las luces quedan también limitadas si el pincel es oscuro como se puede comprobar en la línea de color morado. En ambos casos se recalculan linealmente el resto de valores siendo el efecto mayor cuanto más claro u oscuro es el pincel.

De nuevo pintar con el gris neutro no produce ningún cambio como observamos con la línea verde.

Por último, la línea negra, que representa la superposición de dos imágenes iguales, presenta un forma en S con puntos de anclaje en el negro y blanco máximos y en el gris medio. El efecto global resultante es la modificación del contraste, la expansión de los medios tonos y la pérdida de detalle tanto en las altas luces como en las sombras profundas.

Conclusiones

El modo de fusión Luz fuerte asigna independientemente como valor de cada componente de color RGB el resultado de una operación aritmética entre las capas inferior y superior, con la aplicación de una fórmula diferente según sea el color de fusión más claro o más oscuro que el gris medio por lo que:

  

1.	Algunas zonas se expanden mientras que otras se comprimen y se puede llegar a perder detalle
2.	Al aplicarse a cada componente individualmente puede producir cambios visibles de saturación y tonalidad
3.	La fusión entre dos capas distintas puede producir transiciones bruscas, aumento de contraste zonal, limitación de valores y pérdida de detalle en altas luces y/o sombras profundas
4.	La fusión entre dos capas iguales produce un incremento de contraste en la zona central y posible pérdida de detalle en altas luces y sombras profundas

  

Aplicaciones

Además de algunas de las indicadas para el modo Superponer y Luz suave, podemos añadir las que se describen seguidamente.

Aclarar u oscurecer zonalmente

Podemos aclarar u oscurecer zonalmente pintando con un lápiz de un tono gris claro u oscuro respectivamente teniendo en cuenta que la intensidad del efecto depende de la luminosidad del pincel de fusión. Además, debido al tope establecido por éste, con un color por ejemplo oscuro, no sólo aumentamos la densidad de las sombras sino también limitamos el valor máximo de las luces.

Enfocar

Se puede utilizar este modo para enfocar con el método del filtro Paso Alto (más información en el documento ‘ENFOCAR EN PHOTOSHOP’), para obtener un efecto de mayor intensidad que con el modo Luz suave.

Efectos creativos

Es posible obtener efectos creativos con el mezclado de imágenes distintas (figura 8), con las consideraciones analizadas en apartados anteriores.

Limitar luces o sombras molestas

Debido al efecto limitador de luces y sombras dependiendo del pincel utilizado, podemos reducir las luces molestas de zonas de sombras o a la inversa las sombras en las zonas de luces.

Efecto de  Relieve

Un uso recomendado para este modo es cuando se usa con el filtro Relieve, con el modo Normal se obtiene una imagen gris con los bordes acentuados (figura 18) de cierta similitud al filtro Paso Alto. Para ello seguiremos los pasos siguientes:

  

1.	Seleccionar capa Fondo (figura 17)
2.	Aplicar: Capa → Duplicar capa
3.	Aplicar a capa duplicada:
	Selección → Todo
	Edición → Copiar, para disponer de una copia antes del filtro
	Selección → Deseleccionar
	Filtro → Estilizar → Relieve, con selección de parámetros según efecto deseado (figura 18)
4.	Cambiar modo de fusión de capa duplicada a Luz fuerte y regular la opacidad deseada (figura 19)
5.	Crear una capa vacía con click en botón 'Crear una capa nueva' de la ventana de capas
6.	Aplicar a capa creada: Edición → Pegar, con lo que recuperamos la imagen original
7.	Cambiar modo de fusión de capa creada a Color (figura 20)

En el ejemplo no se nota demasiado el efecto obtenido de relieve (ver ampliado el rótulo de la Coca Cola de la caja); ya que los parámetros del filtro elegidos han sido muy suaves.

La aplicación del filtro en modo Normal crea una imagen gris aunque con algunos residuos de color que pueden afectar y modificar los colores de la imagen original; por ello hemos utilizado una nueva capa con el modo de fusión Color, aunque como alternativa también podría evitarse desaturando la capa de imagen gris.

Por último es importante resaltar que si aplicamos Niveles sobre la capa de imagen gris podemos cambiar de forma significativa el efecto de relieve resultante.

Técnica fotográfica. Ajuste niveles Photoshop

TÉCNICA FOTOGRÁFICA. AJUSTE DE NIVELES EN PHOTOSHOP
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Fecha última modificación: 15/04/2012		Fecha creación: 19/11/2011	Versión: 1.1
NIVEL:	Iniciación - Bajo - Medio - Alto – Avanzado
AJUSTE DE NIVELES

Por su comodidad y efecto inmediato, uno de los ajustes más utilizados en Photoshop es el de Niveles. Su uso es sencillo, ya que solamente con deslizar cursores o introducir valores se producen grandes cambios en la imagen.

Dispone de dos escalas: una denominada Niveles de entrada con tres cursores (negro, gris y blanco situados a la derecha, centro e izquierda respectivamente), que está situada en el eje horizontal inferior del histograma; y otra de salida con sólo dos cursores (negro y blanco situados a la derecha e izquierda respectivamente), sobre una banda de un degradado del negro al blanco máximos y que sirve para comprimir o expandir un rango de valores de entrada en otro distinto de salida.

El uso de ambas escalas implica ciertas precauciones, ya que si seleccionamos una parte pequeña del histograma podemos provocar pérdida de valores de densidades, más acusadas si la imagen es de 8 bits, por lo que siempre es recomendable para estas manipulaciones trabajar con 16 bits.

Efectos en la imagen de los ajustes en los Niveles de entrada y de salida

El la figura 1 tenemos una imagen con un histograma con valores que cubren prácticamente todas las luminosidades. Si movemos los cursores negro y blanco de los Niveles de entrada (figura 2) perdemos detalle en las sombras y en las luces por lo que, salvo que este sea el resultado deseado, este tipo de ajuste sólo es válido cuando en el histograma los valores no alcanzan los extremos.

Partiendo de nuevo de la figura 1, hemos desplazado solamente los cursores de Niveles de salida comprimiendo la escala de valores a un nuevo rango que no alcanza ni el negro ni el blanco máximos, resultando un efecto de agrisamiento por la pérdida de contraste y profundidad de sombras y de luces (figura 3).

Si aplicamos a la vez todos los reajustes de cursores mencionados anteriormente, obtendremos como resultado una imagen menos contrastada con pérdida de detalle en las altas luces y en las sombras profundas (figura 4).

Si observamos la imagen de la figura 5, vemos que en el histograma no se alcanzan los extremos - no existen valores situados en la sombra más profunda (0) ni tampoco en la luz mas alta (255) - por lo que la escena tiene poco contraste. Si desplazamos los cursores negro y blanco, pinchando el ratón sobre ellos y moviéndolo, hasta situarlos justo en los límites de los extremos derecho e izquierdo del histograma, la imagen cambia recuperando el contraste (figura 6). Esta operación puede realizarse manualmente o con el botón Automático.

Si de nuevo reajustamos, y situamos el cursor negro en el valor 32 y el blanco en el 223, obtendremos el resultado de la figura 7. En ella observamos que muchos píxeles se han asignado al negro máximo, exactamente todos los aquellos cuyos valores estaban antes del reajuste situados entre 0 y 32, y análogamente ocurre lo mismo con el blanco por lo que hemos perdido zonas importantes de detalle.

De lo visto hasta el momento podemos concluir que los cursores blanco y negro de los Niveles de entrada pueden utilizarse para dos propósitos diferentes: por un lado recuperar contraste con el ajuste de los valores máximos de luces y de sombras en aquellas imágenes, o zonas de imágenes, donde el rango de luminosidades no cubre toda la amplitud del histograma y por otro reducir o perder deliberadamente detalle de las altas luces o de las sombras profundas.

Anteriormente hemos comprobado que con un histograma que no ocupa la totalidad del rango de luminosidades, como por ejemplo el de la figura 8, podemos expandir la entrada desplazando los cursores y obtener el resultado de la figura 9, pero con ello se puede producir el efecto típico de peine que indica la ausencia de valores de luminosidad (líneas verticales de color claro) con asignación a algún píxel.

De hecho, con un reajuste extremo, podríamos alcanzar los resultados de la imagen de la figura 10 donde existe un número recortado de tonos que son visibles en zonas claramente delimitadas. Este efecto puede aparecer más fácilmente cuando aplicamos el tratamiento de niveles por zonas.

Con los niveles de salida decidimos que valores extremos vamos a asignar a los situados en los cursores blanco y negro de los Niveles de entrada.

Si partimos de la imagen de la figura 7, cuyo histograma resultante (recortado) lo podemos apreciar en la figura 11, y movemos los cursores de salida a las posiciones 23 y 223 se obtiene la imagen de la figura 11 con los colores más oscuros y más claros situados en los valores mencionados. El histograma resultante tras las operaciones indicadas lo podemos observar en la figura 12, y ha visto reducido de manera drástica el número de tonos inicialmente existentes con la consiguiente degradación de la calidad en la imagen.

Para comprobar el efecto del cursor gris si partimos de la imagen expandida de la figura 6 y lo desplazamos por ejemplo hasta el valor 2 (admite valores entre 0 y 10) obtendremos el resultado de la figura 13. La imagen se ha aclarado ya que se asigna el valor del gris medio a un tono que inicialmente era más oscuro, y se recalculan el resto de los valores aumentando con ello el número de tonos más claros (mayor abanico entre el cursor gris y el blanco) y disminuyendo el de los más oscuros.

Otro aspecto a tener en consideración para la aplicación de Niveles es el efecto de cambio en la saturación de los colores (rectángulo central de la figura 15). Ello puede evitarse editando la transición al modo de fusión Luminosidad (figura 16) o si se ha creado una nueva capa de Niveles seleccionando dicho modo. Para mayor detalle ver documento relativo al 'MODO DE FUSIÓN LUMINOSIDAD'.

Con todo lo visto hasta el momento nos hemos hecho una idea bastante visual de cómo afectan los cursores, pero ¿cuando los aplicamos conocemos numéricamente como se recalculan las nuevas luminosidades?. Todavía no, pero ese será el objetivo de los apartados siguientes.

Niveles de entrada

Hasta el momento hemos comprobado como se afecta una imagen con la aplicación de un ajuste de Niveles de entrada mediante los cursores central, izquierdo o derecho.

También hemos comentado que este proceso puede ser destructivo, como la mayoría de los procesos aplicados en una imagen, ya que implica una nueva asignación de valores a los píxeles y esto se realiza por aplicación de fórmulas con su correspondiente redondeo.

Para dar respuesta a la cuestión anteriormente planteada partiremos de una escala de grises confeccionada como hemos descrito en otras ocasiones (parte inferior figura 17). Si sobre toda ella aplicamos un ajuste de Niveles de entrada moviendo solamente el cursor central (gris) hasta el valor 0'5 la imagen se oscurece (parte superior figura 17) afectando a todas las luminosidades salvo al blanco máximo.

Midiendo las luminosidades resultantes podemos dibujar la curva representativa para dicho ajuste (línea magenta de la figura 18) que, como era de esperar, expande suavemente las luces y tonos medios a consta de comprimir las sombras. Si el valor aplicado es más extremo, línea azul, provocará que muchos valores de sombras se asignen al negro máximo (0), por lo que se perderá bastante detalle.

Un comportamiento similar se produce desplazando el cursor a la izquierda, en este caso se comprimen las luces y se expanden las sombras con un resultado que no es totalmente simétrico respecto al caso anterior.

El desplazamiento del cursor negro oscurece la imagen y con su valor fijamos un umbral que por un lado asigna todas las luminosidades al negro máximo (valor 0) y por el otro recalcula los valores expandiéndolos de manera lineal (figura 19). De forma análoga el cursor blanco produce el efecto inverso asignado en este caso un tramo al máximo valor de las luces (255). En ambos casos se puede producir una pérdida de detalle si existía información en las zonas asignadas a los valores máximos.

Con los resultados obtenidos podemos concluir que los cursores blanco y negro redistribuyen los valores de manera rectilínea mientras que el cursor gris los somete a una forma suave y curvilínea.

En la figura 20 tenemos una imagen con poco contraste y una representación de su histograma que como vemos no llega a los extremos. Esta imagen no tiene valores en el negro máximo ni en la máxima luminosidad, pero resulta muy fácil corregir el contraste aplicando Niveles en modo automático o moviendo los cursores blanco y negro manualmente.

A título comparativo ya que también se pierde detalle en sombras, en la imagen pequeña de arriba de la figura 21 se muestra el resultado obtenido -  podemos suavizar regulando la opacidad - si aplicamos la fusión de dos capas iguales con el modo de fusión Superponer frente a un ajuste de Niveles. En el primer caso tanto los negros como los blancos se contraen y los tonos medios se expanden debido a la forma de la curva aplicada (ver documento 'MODO DE FUSIÓN SUPERPONER').

Niveles de salida

Nos falta conocer que respuesta existe al aplicar los cursores de Niveles de salida. Se han hecho pruebas moviendo sólo el cursor negro (líneas azul y magenta), sólo el blanco (líneas roja y verde) y los dos a la vez (línea morada central) y como podemos comprobar en la figura 22 el comportamiento en todos los casos es rectilíneo.

Resumen de gráficos resultantes al aplicar los cursores de Niveles

La asignación de los nuevos valores de Niveles de entrada a la imagen moviendo los cursores blanco y negro  sigue un comportamiento lineal, gráficos de las figuras 23 y 24, debido a que este movimiento ocasiona también el re-posicionamiento del cursor central.

Pero si movemos el cursor central los de color blanco y negro no se desplazan y la nueva asignación de valores se realiza según las curvas de la gráfica de la derecha de la figura 25, que muestra un comportamiento no rectilíneo con cambios más acentuados en la zona de las sombras. El primer tramo de la derecha de las curvas azul y magenta no es en realidad rectilíneo y su representación es así porque han sido confeccionadas sólo con los datos de los extremos y hubieran requerido de algunas muestras intermedias.

Por último indicar que la gráfica de la derecha de la figura 25 se ha confeccionado respecto a un eje de coordenadas logarítmico para comprobar la uniformidad del comportamiento.