30 de abril de 2014

Técnica fotográfica. Enfocar. Filtro Paso Alto

Fecha última modificación: 30/04/2014
Fecha creación: 20/07/2011
Versión: 3.0

NIVEL:      
Iniciación - Bajo - Medio - Alto – Avanzado

DOCUMENTOS RELACIONADOS

He publicado varios documentos relativos al proceso del enfoque, la mayoría orientados para el Photoshop (PS CS3 y CS6). Se puede acceder a ellos a través de su índice con el enlace siguiente:

ENFOCAR. 00/ ÍNDICE

Para este tutorial también puede ser interesante consultar:




Introducción

El filtro Paso alto elimina los detalles de baja frecuencia de la imagen, o dicho de otra manera sólo conserva los bordes dónde se producen transiciones nítidas. El aspecto de la imagen cambia totalmente, las zonas que se pierden pasan a un tono gris y los bordes pueden aclararse, oscurecerse o cambiar de tonalidad.

El resultado es un aspecto grisáceo y no tiene utilidad como imagen final, pero sirve como capa auxiliar para un enfoque selectivo. De hecho, se ha convertido en un clásico como método para enfocar una imagen digital y muchos autores es el único que utilizan, quizás por su facilidad.

Funcionamiento del filtro

Se accede al filtro mediante Filtro → Otro → Paso alto y lo primero que sorprende es el cambio total producido, como podemos apreciar en la ventana de previsualización del cuadro de dialogo (figura 1)  o en la propia imagen si estuviera activa la opción Previsualizar.

Al aplicar el filtro se pierden muchos detalles y la imagen se convierte prácticamente en un tono gris medio (lado izquierdo de la figura 2), aunque con pequeñas zonas de color. Sobre ella quedan marcados los bordes de las transiciones de luminosidad, con un grosor dependiente del valor del Radio aplicado, que es el único parámetro regulable. Si queremos apreciar mejor los rasgos hay que contrastarla (lado derecho de la misma figura), pero... ¡Cuidado si con el ajuste cambiamos la tonalidad del gris medio!
 Si partimos de un degradado de color gris R=G=B (franja superior de la figura 3) obtenemos como resultado una única tonalidad, que es ligeramente dependiente del Radio utilizado pero muy próxima al valor del gris medio RGB=(128,128,128).


Pero si la imagen es una escala de grises con escalones bien definidos, se obtiene un gris medio general y se modifican las luminosidades de los píxeles próximos a las transiciones, aclarando la parte más clara y oscureciendo simultáneamente la más oscura (franja inferior de la figura 3).
 El parámetro Radio

Las luminosidades finales en los píxeles modificados dependen de la brusquedad inicial de los bordes, y son máximas en una transición del blanco al negro máximo (figura 4). Además varían gradualmente desde el valor asignado al del mismo borde de la transición hasta el gris medio del más alejado, siendo normalmente el número de píxeles corregidos en cada lado el doble del Radio utilizado, es decir, si utilizamos el valor 2 resultan 4+4=8 px (detalle de la figura 4).

Cuando el Radio es inferior a 0'5 px la afección se limita a un único píxel en cada lado de la línea borde de la transición, que se oscurece u aclara respecto al gris medio con mayor o menor intensidad. En la figura 5 se estudia dicho efecto con diferentes radios para una línea negra de 1 píxel de grosor rodeada de píxeles blancos (figura de la izquierda). En ella se pueden comprobar los distintos cambios de luminosidad y cómo en el caso extremo de 0'1 se alcanza el valor del gris medio del entorno.  

Por otro lado, si aplicamos un Radio que genera un área gradual de afección superior a la distancia entre dos transiciones bruscas, se mezclarán los efectos y podrían llegar neutralizarse quedando invariable la zona entre dichas transiciones.

De lo expuesto hasta el momento podemos simplificar y establecer que el filtro Paso alto:

1.
Convierte gran parte de la imagen al gris medio
2.
Produce aclarado u oscurecido de las zonas adyacentes a los bordes de las transiciones cuya intensidad depende de la brusquedad de las mismas
3.
Con el Radio se regula la cantidad y el calado de la afección y, al igual que ocurre con otros métodos como la Máscara de enfoque, su valor depende de la calidad de la imagen, del tamaño del píxel de salida, de los gustos personales (ver documentos de ‘PROCEDIMIENTOS BÁSICOS’ y ‘CONSIDERACIONES GENERALES’)

Pasos para utilizar el filtro Paso alto como método de enfoque

Los pasos para crear una capa con este filtro y utilizarla para enfocar una imagen situada en la capa Fondo, son los siguientes:

1.
Acoplar la imagen si no lo está y no nos importa perder la información de capas. Se creará una única capa que llamaremos Fondo
2.
Duplicar capa Fondo (imagen izquierda de la figura 6)
3.
Cambiar el nombre de la capa copiada a  Paso alto 2 px (para luego acordarnos de lo que hemos hecho)
4.
Aplicar a la capa creada: Filtro → Convertir para filtros inteligentes, este paso es opcional para poder cambiar el Radio posteriormente clicando sobre el texto Paso alto y por tanto reajustar el efecto resultante
5.
Aplicar a la capa creada: Filtro → Otro → Paso alto → 2 px (valor a elegir dependiendo imagen y tamaño)
6.
Cambiar modo de fusión a un modo válido, por ejemplo Superponer... Este paso es vital para recuperar el aspecto real de la imagen

Con ello se obtendrán la composición de capas de la figura 7. La existencia de una de ellas como objeto inteligente aumenta bastante el tamaño de archivo por lo que para guardarlo conviene Rasterizarla, acoplar toda la imagen o... si queremos conservar datos del proceso empleado, crear un archivo de enfoque.

También es factible aplicar directamente el filtro sobre la imagen también es posible, basta con editar la transición una vez aplicado y antes de cualquier otra operación con: Edición → Transición Paso alto, y cambiar el Modo a alguno de los mencionados o regular la Opacidad.

No siempre los efectos con la aplicación del filtro son homogéneos, como ocurre con la plantilla de la imagen izquierda de la figura 6, cuyo resultado (lado derecho de la misma figura) es sólo visible sobre los bordes del gris medio.
Resulta complicado decidirse por un método de enfoque u otro cuando hay similitud en los resultados. Ello lo podemos corroborar con las figuras 8 y 9 obtenidas tras aplicar sobre la imagen de la figura 10, con los parámetros adecuados, el filtro Paso alto y otro método como el Separar frecuencias.

Mejoras en la aplicación del filtro

Aplicando el filtro con la imagen de la figura 11 obtendremos la de la figura 12, que no es válida al quedar prácticamente gris salvo, como hemos visto, que la copiemos en otra capa y la combinemos con la primera mediante algún modo de fusión válido. Pero, ¿Cuál debe ser el modo de fusión a aplicar?

De los gráficos disponibles de los distintos modos de fusión, observamos que los del grupo Superponer, salvo Mezcla definida, no cambian la imagen original al fusionarse con una capa del gris medio pero sí lo hacen con otras tonalidades.

La capa grisácea obtenida al aplicar el filtro Paso alto funciona como una máscara que al fusionarla con la imagen original o capa Fondo, por ejemplo con el modo Luz suave, produce los efectos siguientes:

1.    
Las zonas con un gris medio no alteran la imagen original
2.    
Las zonas más oscuras que el gris medio oscurecen la imagen original con un comportamiento no lineal y mayor profundidad de afección en las sombras
3.    
Las zonas más claras que el gris medio aclaran la imagen original afectando en mayor medida a las luces
 Es decir, simplificando, el efecto final es como añadir las luces y las sombras de la capa superior a la imagen original y, debido al oscurecimiento de unas zonas y el aclarado simultáneo de otras de forma selectiva, se crea una sensación de aumento de enfoque (figura 13), similar al efecto de acutancia que podía producirse en el revelado de un negativo analógico.

La capa donde se aplica el filtro puede presentar algunas zonas con coloración (figura 12) que, al fusionarse con la imagen original, podrían provocar cambios de tonalidad o de saturación no deseados. Estos cambios son más o menos evidentes según los parámetros del filtro y para evitarlos conviene desaturar la capa (figura 14).

Si además aplicamos Niveles, por ejemplo Automáticos (figura 15), aumentará el contraste de la misma y conseguiremos un efecto resultante más acusado (figura 16 respecto a la figura 13) al añadir más cantidad de blanco y negro ¡Atención! Se debe llevar cuidado con el ajuste automático de niveles pues podría variar ligeramente la base general del gris medio.

Con lo visto podemos ahora completar el proceso de aplicación del filtro con dos nuevos pasos:

6.
Aplicar a la capa creada: Imagen → Ajustes → Desaturar
7.
Aplicar a la capa creada: Imagen → Ajustes → Niveles o Niveles automáticos, preferiblemente el primero para un mejor control

También es posible regular o modificar el efecto obtenido con otras operaciones como: cambiar la Opacidad de la capa superior, utilizar una máscara de capa para limitar el efecto...

Enfoque previo con Máscara de enfoque

Resulta fácil aumentar el efecto con un enfoque previo mediante Máscara de enfoque aplicando los pasos y parámetros siguientes:

1.
Imagen → Modo → Color Lab (con opción No acoplar)
2.
Seleccionar canal Luminosidad
3.
Filtro → Enfocar → Máscara enfoque, con parámetros: Cantidad 175%; Radio 1'5 px; Umbral 14
4.
Duplicar capa Fondo
5.
Cambiar el nombre de la capa copiada a  Paso alto 2 px preenfoque
6.
Aplicar a la capa: Filtro → Convertir para filtros inteligentes (opcional si se desea luego poder cambiar el Radio)
7.
Aplicar a la capa: Filtro → Otro → Paso alto → 2 px (a elegir dependiendo de tipo de imagen y tamaño)
8.
Cambiar modo de fusión de capa a Luz suave o Luz fuerte, intensa, lineal...
9.
Aplicar a la capa: Imagen → Ajustes → Desaturar
10.
Aplicar a la capa: Imagen → Ajustes → Niveles o Niveles automáticos
11.
Imagen → Modo → Color RGB

El enfoque previo provoca que la capa duplicada, en la que se aplica el filtro, también lo incorpore y puede producir algún resultado no deseado, por ejemplo aumento en la granulación. Para evitarlo podemos cambiar el orden y enfocar sólo la capa de la imagen original una vez obtenido el duplicado.

En el proceso la imagen la hemos convertido a modo LAB para enfocar sólo el canal de Luminosidad y no acentuar el ruido de color. Como alternativa podíamos haber enfocado sin cambiar del modo RGB sobre los canales R y G, dejando aparte el canal B que es el que contiene mayor información de ruido.

Reducción de ruido

Antes de aplicar el filtro se puede reducir parte del ruido para evitar que este intervenga en el proceso de enfoque, por ejemplo destramando la imagen con el proceso siguiente:

1.
Imagen → Modo → Color Lab (con opción No acoplar)
2.
Seleccionar canal a en el panel de Canales
3.
Filtro → Ruido → Destramar
4.
Seleccionar canal b en el panel de Canales
5.
Filtro → Ruido → Destramar
6.
Imagen → Modo → Color RGB

Este proceso puede aplicarse a la capa Fondo antes del filtro o a la capa creada con el Paso alto con resultados distintos y, dependiendo de la calidad de la imagen original, puede no apreciarse ningún cambio, bien porque no se han realizado o porque son muy sutiles y difíciles de localizar.

Se puede reducir el ruido más drásticamente aplicando en la capa creada (Paso alto) después de Niveles automáticos: Filtro → Ruido → Reducir ruido, y utilizando por ejemplo los parámetros: Intensidad 10; Conservar detalles 0%; Reducir ruido de color 100%; Enfocar detalles 0%.

Reducción de halos

El filtro provoca siempre la aparición de halos en ocasiones molestos y que son más visibles en los bordes claros más contrastados. Para evitarlos podemos crear una máscara de bloqueo en la capa Paso alto, siendo una de las más utilizadas la de Luminosidad (invertida).

En el documento sobre creación de máscaras, se indica el proceso para crear un canal a partir de la luminosidad del canal compuesto RGB o mediante el modo LAB. Este canal puede convertirse en una selección invertida y ésta a su vez en una Máscara de capa, que bloqueará el efecto del filtro progresivamente afectando en mayor medida a las zonas de luces que a las sombras. 

En las figuras 17 a 20 se muestran la capa duplicada donde se aplica el filtro (arriba) y el resultado (abajo) al fusionar con el modo Luz fuerte con distintos tratamientos, y en la figura 21 vemos la imagen sin enfoque (arriba) y el resultado final obtenido con una máscara de capa en base a la Luminosidad.

La aplicación de la máscara de capa de Luminosidad (imagen pequeña en tonos grises de la figura 21) en la capa filtrada reduce el efecto en gran parte de la imagen, incluso en zonas donde no nos interesa. Aunque, disponer de una máscara, siempre nos permite corregir dicho problema pintando con un color oscuro directamente sobre ella. 
La máscara de Luminosidad produce un bloque importante que puede ser excesivo si sólo nos molestan los halos situados en la parte de luces. En este supuesto, podríamos crear una máscara que sólo afecte a estas zonas partiendo de la propia capa Paso alto mediante el proceso siguiente:

1.
Duplicar capa Paso alto
2.
Capa → Nueva capa de ajuste → Niveles, con usar capa anterior para crear máscara de recorte
3.
Desplazar el cursor negro hasta el valor 127 en niveles de entrada
4.
Combinar la capa de Niveles con la capa duplicada
5.
Aplicar a capa resultante: Imagen → Ajustes → Invertir
6.
Convertir la capa resultante en una selección de la Luminosidad, para lo que tendremos que ocultar el resto de capas
7.
Borrar la capa combinada
8.
Convertir la selección en una máscara para la capa Paso alto
 Con la máscara creada bloqueamos los halos solamente en la parte de las luces y enfocamos prácticamente el resto de la imagen. Adicionalmente, podemos también desenfocar la máscara para un resultado con transiciones más suaves.

Otro método para obtener un resultado similar al anterior es utilizar una selección mediante la opción Gama de colores, muestreando en la zona de halos con poca tolerancia e invertir y, posteriormente, convertir la selección obtenida en Máscara de capa; con ello simplificamos el proceso.

En las figuras 22 a 25 podemos comprobar el efecto del filtro Paso alto con 6 px sin máscara, con máscara de Luminosidad (obtenida del la imagen resultante del canal RGB después de la aplicación del filtro) y con máscara según el proceso anterior; y corroborar que los halos no aparecen en las dos últimas figuras.

Por último quiero mencionar que el efecto de los halos puede ser utilizado, en algún caso aislado y de modo zonal, para resaltar algunas partes de la imagen. Para ello, invirtiendo la máscara de capa (imagen pequeña de la figura 25), podemos provocar el enfoque sobre las líneas de los bordes solamente en la parte de las luces, y se me ocurre como ejemplo que puede tener utilidad para resaltar o exagerar brillos del cabello. De hecho he usado esta técnica con la imagen derecha de la figura que sirven de introducción al documento de consideraciones generales sobre el enfoque.
 
El filtro Paso alto también desenfoca

Cuando se aplica el filtro Paso alto a una capa se crea una imagen agrisada pero si la invertimos, y hemos seguido previamente el mismo proceso de la aplicación básica de enfocar, lo que obtendremos es un desenfoque. A mí me parece que no tiene mucha utilidad, considerando que en PS existen muchos métodos de desenfoque que cubren todas las posibilidades, pero me sirve para entender un poco más los efectos combinatorios del Paso alto con los modos de fusión del grupo Superponer.

Conclusiones

El filtro Paso alto es muy utilizado para enfocar con Photoshop. Puede usarse directamente sobre la imagen pero es más recomendable hacerlo sobre una capa duplicada, desaturada y corregida de Niveles y añadirle una Máscara de capa en base a la Luminosidad que nos permitirá, además, regular el efecto obtenido con la Opacidad.

© Jorge Lidiano.
Todos los derechos reservados sobre los textos e imágenes del presente documento, sólo podrán ser utilizados con la autorización expresa de su autor

13 de abril de 2014

Técnica fotográfica. Enfocar. Procedimientos básicos

Fecha última modificación: 13/04/2014
Fecha creación: 18/03/2011
Versión: 3.0

NIVEL:      
Iniciación - Bajo - Medio - Alto – Avanzado

DOCUMENTOS RELACIONADOS

He publicado varios documentos relativos al proceso del enfoque, la mayoría orientados para el Photoshop (PS) CS3 y CS6. Se puede acceder a ellos a través de su índice con el enlace siguiente:



Introducción

Existen varios técnicas para enfocar una imagen con el programa Photoshop (PS), aunque una de las más versátiles y posiblemente más directas y utilizadas es el denominado filtro Máscara de enfoque. Éste dispone de varios parámetros de control y en él se basan algunos de los métodos más sofisticados. En realidad, algunas de las otras opciones como: Enfocar, Enfocar más o Enfocar bordes, solamente son preselecciones automáticas del primero y no proporcionan controles ni opciones.

Máscara de enfoque

Este filtro es el método más habitual para enfocar en Photoshop y existe desde las primeras versiones. Enfoca la imagen aumentando el contraste de sus bordes (contornos de las formas que la constituyen) aclarando simultáneamente las zonas claras y oscureciendo las oscuras, por lo que se intensifica la sensación visual de nitidez. Para ello no usa algoritmos de detección para los mismos, sino que compara niveles de luminosidad de un píxel respecto a los de sus colindantes.

Si la imagen tiene varias capas sólo afectará a la seleccionada, aunque este enlazada o agrupada con otras, por lo que si queremos enfocarlas todas tendremos que acoplarlas o crear una nueva capa en el frente (encima) con la combinación de todas y denominarla Capa de enfoque, usando por ejemplo Control+Alt+Mayúsculas+E.

Esta capa nos servirá además para enfocar sobre ella y así conservar íntegros el resto de los ajustes. Pero... ¡Cuidado! Si le añadimos una Máscara de capa, las áreas bloqueadas nos dejarán ver parte de las inferiores, es decir, necesitamos hacer un duplicado de la misma y trabajar sobre él.

Parámetros del filtro

Para acceder a este filtro basta con seguir los pasos: Filtro → Enfocar → Máscara de enfoque. Seguidamente se abre un cuadro de dialogo con tres parámetros cuyos valores son editables, y su significado es el siguiente:

Cantidad:
Indica en modo porcentual en cuanto se aumenta el contraste de los píxeles afectados. A mayor valor más se aclaran u oscurecen (mayor contraste)
Radio:
Con este parámetro se establece el área utilizada por el método para el tratamiento de las luminosidades y contraste. Un valor mayor aumenta la visibilidad y grosor de los bordes resultantes por lo que el enfoque parece más evidente y ocurre lo contrario para uno menor
Umbral:
Establece las diferencias requeridas entre los niveles de luminosidad de los píxeles para que sean considerados de borde y se les aplique el filtro, es decir, funciona como una máscara que nos permite bloquearlo selectivamente. Si es 0 es como inexistente y se enfoca toda la imagen

Para ver el resultado del filtro, en el mismo cuadro hay una pantalla de previsualización, aunque resulta mejor ver los efectos en la ventana de la imagen al ser normalmente mayor.

El filtro funciona aplicando a los píxeles adyacentes, cuyo valor difiere en una cantidad mayor o igual al Umbral especificado, un aumento de contraste que aclara los más claros y oscurece los más oscuros, con un mayor o menor efecto controlado por la Cantidad. Con el Radio indicamos la región con la que se compara cada píxel siendo el efecto resultante directamente proporcional, es decir, a más radio mayor efecto. Pero, los parámetros no actúan independientemente, están relacionados y por tanto pueden llegar a confundirnos.
Por ejemplo, si analizamos la figura 1 que presenta un contraste de 70 niveles de luminosidad (la zona oscura tiene un valor 150 y la clara 220), podemos pensar que con un Umbral por debajo (o por encima) de ese valor los resultados serán constantes si mantenemos los otros dos parámetros.

Pero no es así, hasta que el Umbral no supera la diferencia de contraste de niveles (70), los resultados no son constantes sino que cambian con cada valor del mismo, como podemos corroborar con los dos fragmentos situados a la derecha de la misma figura ¡Con esas condiciones no hay que pueda prever los resultados!

Cómo usar los controles

Con la definición de los parámetros no siempre  queda claro, o más bien nunca, cómo usarlos; y lo más socorrido es probar, realizando la siguiente experiencia de una manera ordenada.

1.
Empezar con el valor mínimo en todos los controles y seguidamente desplazar la Cantidad hasta alcanzar el máximo. No ha ocurrido nada porqué no existe área para el cálculo y aplicación (Radio=0’1)
2.
Con la Cantidad=500%, deslizar el control del Radio y observar los cambios drásticos al aumentar el valor. Estos se traducen en aparición de líneas gruesas claras (halos) y oscuras, aumento de contraste, saturación y ruido..., y diversos efectos de dibujo que poco tienen que ver con una fotografía pero que pueden servir para el diseño
3.
Dejando el radio también en el máximo de 250 px, podemos mover ahora el Umbral hasta 255. Al aumentar el valor se bloquea progresivamente el efecto del filtro, especialmente en las áreas grandes con los mismos valores de sus colindantes; aunque, no se consigue restaurarlo totalmente, sino que al final la imagen queda con mayor contraste y saturación, aparecen efectos de solarización y se pierden tonalidades
4.
Ahora, con todos los valores al máximo, podemos desplazar de nuevo los controles y probar las posiciones intermedias que nos parezcan más correctas

No obstante, los valores de dichos parámetros son, además de una elección en base a nuestro gusto individual, dependientes del tipo de imagen, de la resolución de partida y del tamaño final del píxel en el dispositivo de salida, por lo que no existen los ajustes ideales.

A modo orientativo, con imágenes de partida con bastante resolución (más de 16 Mpx) podemos comenzar probando con:

Cantidad:
Rango 150-200%; hasta el 100% el efecto varía de muy suave a  suave, de 100-250% el enfoque es de medio a alto y a partir de 250% es alto o muy alto, éste último se utilizará muy pocas veces y la mayoría para efectos creativos
Radio:
Entre 1-2 px, los radios mayores producen efectos de bordes muy acusados y los menores limitan mucho el enfoque a la misma línea de borde. Hay que considerar que 1 px se imprimirá normalmente en un tamaño ínfimo si la imagen es de alta resolución
Umbral:
De 3-5; un valor alto bloquea mucho el efecto de enfoque y puede provocar transiciones bruscas, El valor 0 enfoca todos los píxeles enfatizando el ruido en zonas uniformes

La Cantidad y el Radio se utilizan combinadamente para conseguir un punto general óptimo, pero un radio bajo normalmente requerirá una cantidad alta y viceversa, ello abre dos estrategias de enfoque con resultados muy diferentes.

La primera realza la pequeña textura y en consecuencia la sensación de nitidez pero también evidencia el grano, si el Radio es muy bajo, por debajo de 1 px, las líneas creadas en los bordes serán muy delgadas, y aumentarán la textura y la sensación de nitidez sutilmente, aunque el ojo no llegue ni siquiera a apreciarlas;  sin embargo la segunda  aumenta mucho el grosor y contraste de los bordes (figuras 2 y 4) y puede eliminar los detalles más finos. Ambas pueden ser válidas dependiendo de la imagen, por ejemplo si la imagen no tiene texturas finas no tiene mucho sentido aplicar la primera ya que casi no notaremos el efecto.
 Buscar el punto óptimo no es fácil, con el primer método podemos partir con la Cantidad al máximo y subir paulatinamente el Radio desde su valor mínimo hasta que la imagen deje ser natural, en ese valor o uno ligeramente inferior nos detendremos y bajaremos la Cantidad hasta que el resultado nos agrade.  

Con el Radio alto aumentará más el grosor de las líneas y los contornos por lo que la textura puede perderse. Para alcanzar un punto correcto podemos comenzar con una Cantidad de 150% y aumentar el Radio hasta un efecto no natural, en ese punto bajar el Radio hasta mejorar el resultado.

Como siempre PS nos brinda muchas más posibilidades y nos permite mezclar ambos métodos de forma inmediata, fusionándolos mediante capas de distinta Opacidad ¡A ver quién se atreve!   

En cualquier caso, los parámetros elegidos deben finalmente crear una imagen que al ser observada transmita una impresión natural de nitidez, sin menoscabo de el artista pueda pretender y buscar justamente lo contrario. 
 En las figuras 5 a 8 se muestran varios ejemplos más con diferentes parámetros de enfoque. En ellas se evidencia que en una imagen muy enfocada puede crearse un halo muy visible y desagradable alrededor de los bordes (figura 7) y como se puede bloquear bastante dicho defecto con el Umbral (figura 8).

El enfoque según la salida

Hemos comentado en varias ocasiones que el enfoque depende del dispositivo de salida: pantalla, proyector, impresora..., pero también de la resolución de partida, de la dimensión final del punto y de nuestro gusto personal. No obstante, podemos establecer dos casos muy distintos:

a.      Reducción del número de píxeles

Si la imagen se precisa a baja resolución para presentación en la pantalla de ordenador, WEB, dispositivo móvil..., tendremos que reducir píxeles y no se requerirá prácticamente enfoque. Por ejemplo, para la visualización en 1.024x768 px o menos se puede usar un efecto suave con Cantidad: 30-60%, Radio: 0’5-0’7 px y Umbral: 0; o directamente no enfocar pues seguramente bastará con el propio enfoque del algoritmo de reducción.

b.      Reducción/aumento del tamaño de salida aumentando/reduciendo la resolución de impresión

Al imprimir, normalmente se regula el tamaño final de la copia cambiando la resolución de la impresión. Así, con un archivo de 21 Mpx podemos obtener distintos formatos: 30x20 cm² a 480 dpi, 60x40 cm² a 240 dpi y 90x60 cm² a 160 dpi, y la diferencia estará en el tamaño con el que pintamos un píxel que varíará entre 0’05 mm y 0’16 mm respectivamente.

Si los tamaños son medios, desde 18x24 cm² hasta un 30x40 cm² podemos aplicar un enfoque medio, pero si  las ampliaciones son mayores se requieren valores altos.

Personalmente pienso que para que el borde realzado no se note excesivamente su grosor no debería superar la décima de milímetro ya que, incluso con una imagen grande, a muchos espectadores les gusta acercarse demasiado.

Otras cuestiones a considerar

Además de las ya vistas y de las recomendaciones generales en la aplicación de cualquier enfoque, debemos considerar:

1.
Podemos ayudarnos de la ventana de previsualización, no olvidemos seleccionar la opción con el zoom al 100%, pero es mejor usar la de la imagen
2.
Si la imagen tiene varias capas sólo se aplicará el enfoque sobre la seleccionada, aunque estén enlazadas o agrupadas, por lo que hay que trabajar sobre una capa combinada
3.
Si aumenta demasiado la saturación podemos modificar la transición o cambiar el modo de fusión a Luminosidad si el enfoque es sobre una capa combinada
4.
Si aparece mucho ruido en zonas uniformes se puede utilizar el regulador Umbral para neutralizarlo en parte
5.
Dado que los efectos en pantalla son más pronunciados que con una salida de alta resolución, si vamos a imprimir lo mejor es realizar pruebas para determinar los ajustes más acertados

Recordemos además que el enfoque debe ser aplicado al final del proceso y solamente una vez, ya que depende siempre del tamaño de salida.

Enfoque suavizado

El Enfoque suavizado es un método de  Photoshop que ofrece otros controles que no existen en la Máscara de enfoque para corregir separadamente los efectos sobre las luces o las sombras.

Parámetros del filtro

La figura 9 muestra las opciones disponibles en el panel de dialogo de este filtro para las pestañas Enfocar e Iluminación/Sombras. Si se activa el control Básico sólo tendremos acceso a los parámetros de la pestaña Enfocar, mientras que en el modo Avanzado aparecen también Sombra e Iluminación, que permiten actuar separadamente sobre las sombras y las luces.

Con el panel Básico podemos regular lo siguiente:

Cantidad:
Indica la intensidad del enfoque, un mayor valor aumenta más el contraste al igual que para el filtro Máscara de enfoque
Radio:
Igual uso que para la Máscara de enfoque
Quitar:
Define el algoritmo de enfoque entre los disponibles:

-        Desenfoque gaussiano, que coincide con el que emplea la Máscara de enfoque

-        Desenfoque de lente, que detecta bordes y detalle con un enfoque más preciso y reducción de halos, en teoría para eliminar los producidos por los objetivos

-        Desenfoque de movimiento para reducir dichos efectos. Dispone de un control de Ángulo con el que indicamos la dirección del movimiento y de la corrección
Más exacto:
Este selector está presente hasta la versión CS6 e implica mayor lentitud en el procesado, lo que debe redundar en la precisión del enfoque
Quitar ruido:
En la versión de Photoshop CC existe además este parámetro que disminuye el ruido sin afectar a los bordes importantes
 Los filtros Máscara de enfoque y el Enfoque suavizado producirán idéntico resultado, por ejemplo con:

Máscara de enfoque:
Cantidad: 500%, Radio:2 px, y Umbral: 0
Enfoque suavizado:
Cantidad: 500%, Radio:2 px, Quitar: Desenfoque gaussiano, sin activar Más exacto y los parámetros de los otros paneles para el modo Avanzado con todos sus valores al mínimo

El Enfoque suavizado reemplaza el Umbral de la Máscara de enfoque por nuevos controles disponibles en las pestañas Sombras e Iluminación para bloquear total o parcialmente los efectos del enfoque, a saber:

Cantidad de transición:
Ajusta la cantidad (intensidad) del enfoque aplicado sobre las iluminaciones o las sombras
Anchura tonal:
Controla la gama de tonos afectados, de forma que cuanto más bajo es el valor más se limitan los ajustes. Es decir, con un menor valor la afección se va reduciendo hacia las sombras más oscuras o las iluminaciones más claras 
Radio:
Con él se define el área que sirve para determinar si un píxel pertenece a las sombras o a las iluminaciones. A mayor valor la zona considerada es también mayor

En la versión de Photoshop CC existe además el parámetro Reducir ruido que lo disminuye sin afectar a los bordes importantes.

Cómo usar los controles

Vamos a recurrir al ensayo para intentar entender los efectos de los nuevos controles del modo Avanzado.

1.
Comenzamos en el panel Enfocar con Cantidad: 500%, Radio: 1 px, Quitar: Desenfoque gaussiano, sin activar Más exacto y en las otras dos pestañas los valores al mínimo. Veremos que el enfoque es exagerado y hay grano, halos, contraste..., parece más bien un dibujo
2.
Si en las pestaña Sombras movemos la Cantidad de transición no cambia nada y lo mismo ocurriría en la de Iluminación, pero no es así el histograma nos advierte de cambio mínimos en las sombras máximas (valor 0)  
3.
Con la Cantidad al 100% modificamos la Anchura tonal hasta el 50%, ahora si se aprecian claramente cambios que neutralizan parte del enfoque de las sombras y aunque no lo parece también ha afectado a las luces
4.
Si movemos el Radio hasta el máximo 100 px se producen nuevas neutralizaciones de zonas
5.
Haciendo lo mismo en Iluminación la imagen se acerca más a la no enfocada
6.
De hecho si también ponemos la Anchura tonal al máximo bloqueamos el efecto del enfoque inicial, aunque no es así los redondeos han cambiado algún píxel levemente de luminosidad
En la figura 10 se puede ver los resultados desde el original, el enfoque Básico, el reajustado además en Sombras y el reajustado también en Iluminaciones. Vemos como cada vez la imagen se parece más a la inicial.

Otras cuestiones a considerar

Al igual que ocurre con la Máscara de enfoque, el enfoque depende de: el tipo de imagen, la resolución de partida, el tamaño de salida y de los gustos personales. Y aquí son también de aplicación las cuestiones generales vistas en dicho apartado.

Personalmente me parece que para usar este filtro hay que ser muy experto o ¡Tener muy buen ojo! La verdad es que yo no lo uso nunca, o casi nunca, prefiero otros métodos que para mí son más controlables.

Conclusiones

El filtro Máscara de enfoque es uno de los más usados para enfocar en PS, pero hay que utilizarlo en combinación con otras técnicas de enfoques selectivos para evitar defectos como: los halos muy evidentes, el incremento de grano en zonas de poca o sin textura, etc.

© Jorge Lidiano.
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